No início de 2025, WMP produzir um filme capaz de tocar qualquer pessoa, em qualquer lugar, sem precisar de palavras. O resultado é “Releasing Hope” é o resultado: um filme de animação de quatro minutos e meio criado em parceria com o estúdio Flow Creative, de Manchester, e com trilha sonora da aclamada banda dinamarquesa Efterklang. Aqui, os criadores explicam como uma história universal de resiliência, comunidade e esperança tomou forma.

Como contar uma história global — que atravessa fronteiras, culturas e idiomas — sem usar nenhuma palavra?

Essa foi a meta que o World Mosquito Program WMP) estabeleceu para si mesmo no início de 2025.

"O desafio era, portanto, contar nossa história sem realmente usar palavras", diz Scott O'Neill, fundador e CEO WMP. "Ao criar um material promocional original e universal, queríamos algo que pudesse ser usado em qualquer lugar e continuasse sendo eficaz mesmo sem linguagem."

Repleta de ideias e possibilidades, a equipe de comunicação global WMP decidiu criar uma animação impactante e significativa, baseada no empoderamento da comunidade. Desde o início, a ambição era clara: um filme capaz de tocar qualquer pessoa, em qualquer lugar, apenas por meio da narrativa visual.

Por que animação?

Para o diretor de comunicação Bruno Col, a animação oferecia algo que nenhum outro meio conseguia oferecer.

"Achei que a animação nos proporcionaria um leque de imaginação, criatividade e possibilidades que nenhum outro meio poderia realmente oferecer", diz ele.

Em maio de 2025, a equipe começou a trabalhar com o estúdio de animação Flow Creative, sediado em Manchester, em parceria com a aclamada banda dinamarquesa Efterklang, responsável pela composição da trilha sonora original. Juntos, eles trabalharam para criar uma experiência cinematográfica totalmente impulsionada por imagens, música e emoção.

Narração visual sem palavras

Contar essa história sem diálogos exigiu um equilíbrio criativo cuidadoso. A animação depende inteiramente de pistas visuais — desde o enquadramento, os ângulos de câmera, as transições e o estilo — para guiar os espectadores pela narrativa e criar uma atmosfera épica e cinematográfica.

O visual final mistura o pontilhismo com estilos ilustrativos, combinando desenho quadro a quadro com animação rigada.

"É pura narrativa visual", afirma Karl Doran, fundador e diretor criativo da Flow Creative. "Tudo depende da arte e do que você vê na tela, permitindo que você compreenda o que está acontecendo, mas também vivencie essa jornada cinematográfica."

"Nosso objetivo era criar um filme com drama, ação e impacto emocional, mantendo-nos fiéis à ciência e à realidade de como essas doenças afetam a vida das pessoas."

"Esperamos que o filme ajude a inspirar o público, chamando a atenção mundial para o trabalho incrível que WMP realizando e para o enorme impacto potencial que Wolbachia possa ter sobre o mundo.”

Uma história humana em sua essência

Um dos pontos centrais do projeto foi o desenvolvimento de uma narrativa forte, construída em torno de um único personagem em um cenário universal. A história precisava ser inspiradora, ao mesmo tempo em que reconhecesse o pesado fardo das doenças transmitidas por mosquitos, como a dengue, que continuam a sobrecarregar os sistemas de saúde e as comunidades em todo o mundo.

"Queríamos mesmo apresentar isso como uma história humana", diz Alex Jackson, gerente editorial e de mídia WMP. "A jornada de uma heroína, na qual acompanhamos uma menina que luta contra o fantasma da doença."

O próprio “espectro” foi inspirado em temas recorrentes nas histórias WMP — descrições da doença como uma escuridão iminente, sempre presente e ameaçadora. Esse conceito tornou-se o antagonista do filme, simbolizando o medo e a perturbação que essas doenças trazem à vida cotidiana.

A jovem heroína representa algo igualmente importante: o papel dos jovens e dos voluntários comunitários no cerne do trabalho WMP, incluindo o envolvimento comunitário e Wolbachia .

Colaborando com o Efterklang

A trilha sonora original de Efterklang realça o arco emocional do filme, especialmente nos momentos de tensão e triunfo.

A banda de três integrantes de Copenhague — formada pelos amigos de infância Casper Clausen, Mads Christian Brauer e Rasmus Stolberg — vem causando impacto desde o início dos anos 2000, com sete álbuns de estúdio lançados até o momento. A beleza etérea de sua música tem encantado os principais palcos, salas de concerto e festivais em todo o mundo ao longo de duas décadas, com apresentações ao lado de orquestras clássicas em locais como a Ópera de Sydney, o Barbican e o Metropolitan Museum of Art, em Nova York.

"Havia uma complexidade em todo esse projeto que tornou o trabalho muito estimulante", diz Casper. "Digamos que o processo de trabalhar com animação se encaixa muito bem na forma como trabalhamos como Efterklang, com a nossa música. Foi uma ousadia fazer isso."

A banda também é conhecida por suas colaborações criativas e filmes, incluindo um intercâmbio transfronteiriço entre as estrelas dinamarquesas e a cena musical macedônia, destacado mais recentemente no documentário *Efterklang: The Makedonium Band*. Seu espírito colaborativo, seu experimentalismo e sua abertura a novas ideias fizeram com que fossem a escolha certa para fazer parceria com WMP filme.

"É sempre bom, desafiador e divertido", acrescenta Mads. "Mas também é emocionante poder se expressar de maneiras diferentes."

Alcançar novos públicos

"A mensagem trata do poder da nossa Wolbachia e como ela pode mudar vidas", diz O'Neill. "Trata-se de empoderar as comunidades e criar um senso de ação coletiva."

O filme “Releasing Hope” foi criado para atingir um público amplo e diversificado, especialmente os espectadores mais jovens que talvez estejam conhecendo o trabalho WMP pela primeira vez. O filme contará com o apoio de uma versão em quadrinhos reimaginada da história, além de recursos educacionais sobre doenças transmitidas por mosquitos.

Para quem trabalhou nele, o projeto foi tão inspirador quanto a história que conta.

"Assim que aprendemos sobre a ciência por trás da Wolbachia e como ela poderia potencialmente mudar o mundo, ficamos todos entusiasmados”, diz James Lawson, animador 2D do filme. “Espero que isso transpareça no que criamos.”